本報記者 雷晴 通訊員 周明風

前不久，首部聚焦新中國成立前后臺灣隱蔽戰線斗爭的電視劇《沉默的榮耀》在央視熱播，反響強烈，被稱為“現象級劇集”，收視率達10億人次，榮獲“中國廣電視聽精品之夜”2025年度推薦作品、第十一屆文榮獎年度榮耀劇集。最近，本報記者專訪了《沉默的榮耀》總制片人周敏，請他分享該劇背后的創作故事。

歷史應是底色：

首部真實度80%以上的諜戰劇

周敏說，《沉默的榮耀》作為國家廣播電視總局2024年度電視劇引導扶持專項資金支持項目，劇本由國家廣電總局聯合國家安全部、國務院臺灣事務辦公室指導創作，并得到學術專家及烈士家屬們的大力支持。該劇呈現了1949年至1950年間吳石、朱楓、陳寶倉、聶曦等烈士在臺潛伏的事跡，以真實人物反映隱蔽戰線的英雄故事，填補了國內相關題材的空白。

真實的歷史是該劇的骨架，也是打動觀眾的根基。周敏告訴記者，和大部分使用虛構姓名和情節的諜戰劇不同，《沉默的榮耀》最大亮點在于“真”——劇中主要人物均是實名，超過80%的情節有史料背書，這在諜戰劇中頗為罕見。為突出這一點，創作團隊在文本創作、拍攝制作、演員表演等方面都堅守著一套近乎嚴苛的流程。

主創團隊前期開展了大量史實研究，做了充分的準備工作，先后輾轉六地實景拍攝，精心復原了數萬件道具，力爭在鏡頭前更加真實地展現那段歷史。周敏說，為了更貼近臺灣的環境，團隊將主場景選在了氣候環境相近的福建省，比如，廈門鼓浪嶼上大量符合劇中年代的文保建筑、平潭的臺灣海峽獨有的礁石質感等，為劇集增添了獨特的氣質。

讓榮耀不再沉默：

在真實性與藝術化之間刻畫不凡

在真實的基礎上，如何讓歷史題材劇“破圈”？為使“還原歷史真實”的剛性要求與“保證戲劇性敘事節奏”的藝術要求達到最佳平衡點，主創團隊遵循“三真三化”方法，即以“真史實、真性情、真信仰”為內核，通過“敘事類型化、情感具象化、表達輕量化”實現藝術轉化，讓英雄人物既有信仰高度，也有人性溫度。

劇中，吳石因工作壓力導致高血壓發作暈倒，與家人定下“約法五章”；在與特務頭子谷正文英勇智斗中，利用三道菜名“反殺”谷正文；朱楓面對敵人展現出堅定的決心，同時也心系家人等等。這些細節與情感的細膩刻畫，不僅戲劇張力拉滿，也體現了隱蔽戰線工作的一大特點：于平凡中見不凡，于煙火氣中藏驚雷。

在周敏看來，這種真實塑造，正是該劇讓很多觀眾產生共鳴的重要原因。創作過程中，團隊打破英雄“高大全”的刻板形象，展現出更立體、鮮活的人物形象。像飾演吳石的演員于和偉，作為主演兼監制，常常工作到凌晨，逐字逐句打磨臺詞，將生活化、煙火氣的日常場景融入緊張急促的諜戰主線中，讓角色情感更真實、更有力量，也讓英雄從歷史課本中的名字變為可觸可感的人物。

信仰終有回響：

一場跨越時空的精神對話

劇集播出后，劇中“若一去不回，便一去不回”等經典臺詞的相關視頻在抖音等平臺播放量破30億次，微博“沉默的榮耀”相關話題閱讀量超34.5億次，越來越多群眾自發前往福州吳石故居、寧波朱楓故居等地緬懷英烈，形成一場線上線下、跨越時空的集體致敬。

面對社會熱度，周敏說，該劇播出反響超出了預期，也印證了“歷史從不沉默，英雄從未被遺忘”，該劇所承載的歷史責任與時代使命才是作品贏得廣泛贊譽的關鍵。他表示，當初選擇這段歷史正是因為它鮮為人知卻極具震撼力，隱蔽戰線英雄的犧牲與信仰值得被永遠銘記。

不是“演”故事，而是“塑”信仰，這是貫穿劇集創作始終的核心要求。周敏坦言，這是一條“難而正確”的路，從2018年啟動劇本創作到2025年開播，該劇創作拍攝歷時7年，先后5次更名，即便如此，團隊成員們始終堅持精益求精的創作理念。

他也提到，《沉默的榮耀》這樣多地實景拍攝、道具制作量巨大、后期投入較高的重點項目，制作成本壓力不小，這期間稅收政策支持讓團隊能將更多資源投入到美術、場景、特效等關鍵制作環節，專注打磨作品質量，為創作精品提供了保障。

英雄值得銘記，信仰終有回響。《沉默的榮耀》的成功讓吳石等人以身許國的英雄故事不再“沉默”，更引發了大眾對家國情懷、責任擔當的時代共鳴，也為新時代影視創作提供了“新范本”。嚴肅的歷史題材經過精良制作和真誠表達，不僅能贏得市場認可，更能完成一場跨越時空的集體記憶喚醒與精神傳承，實現社會效益與藝術價值的雙贏。